诗歌向着童真延伸
诗歌发展到今天，沿着历史的轨迹一直在延伸。目前，对于诗歌的发展却显得异常艰难了，原因也是追溯到中国诗歌发展的历史，算得上是源远流长；而中国这样被视为一个诗的国度里，存在着一种诗歌文化那深厚的积淀，也就有了诗歌生长的一方肥沃的土地，同时也养育着许许多多的诗歌写作者，问题还是诗歌写作者多于诗歌阅读着。所以，在这里我所要讲述的，也仅仅是说说关于儿童诗方面的问题。初次接触到儿童诗，还是在读小学的时候了，那时父亲经常在报刊亭给买什么儿童文学一类的杂志书籍来看；也就在那时开始接触到些许儿童诗的，如今很多诗篇都已经没什么印象了。
在儿子刚上幼儿园那阵子，我又重新开始接触到儿童诗了，心血来潮地读到了张怀存女士所著的铅笔树(儿童诗歌集)一书，仿佛瞬间自己的那份童心，又被焕发在春天的温暖的轻风细雨里，藏在岁月深处的童年浮出在脑海中。就拿捉迷藏一诗来说“星星眼睛眨地欢//月亮嘴巴笑得甜//我在你的眼睛里找春天//我在你的笑容里找歌声//绿绿的田野/画满我们的故事/走吧/快上路/我在这里等你找我呢”这种意境(或情景)就是洁净或纯真地表达着一份童趣，没有所谓的暴力、血腥，更没有粗俗或色情夹杂在里面。很多人觉得诗歌充满着神性，诗歌写作者或阅读者所迷恋自身的每一个细小的感觉，哪怕是微乎其微的，也都是人类共有的感受。儿童诗描述出的田野、草地、早晨或者其他大自然的现实情景，都是会让人们(特别是人们成年或在成长过程中)无法回避的一种具象。
儿童诗的特性是孩子拥有节奏明快的情趣，也就是说儿童的思维形式，是日常的形象思维流露在诗歌本身的形象思维了。在现代的社会里，儿童诗要保留的还是它那份诗性的纯真，就象春天的种子怦然心跳在土壤里，焕发出嫩叶那清新的呼吸。把儿童诗的语言像沐浴着无限的温暖里，如山涧里的清泉一样不受什么污染似的，清澈地流淌着，充满着那韵律。在儿童诗中通过审美进入事物，有通过审美离开事物。如梁小斌先生的雪白的墙一诗中这样描述的：“妈妈，/我看见了雪白的墙。//早晨，/我上街去买蜡笔，/看见一位工人/费了很大的力气，/在为长长的围墙粉刷。//他回头向我微笑，/他叫我/去告诉所有的小朋友：/以后不要在墙上乱画。”这样直白地表达生活周遭的事情或事物，也是形象地表白了现实中的生活过程。
像我这样的业余诗歌爱好者，去艰守对于形而上的诗歌美学原则，就是大伙常说的诗歌审美想象原则。当前，很多诗歌被诗歌写作者或诗歌评论者的争议后，发现诗歌已经不是人类生活的反映，也不是再现或者呈现，而是与人类生活相互竞争的想象了。这样一来，会出现一种什么样的状况呢？如今的环境，给孩子们所造成的不容忽视的动因，就是其作文也成了胡编乱造或陈词滥调等情形。记得曾与我国当代著名文艺评论家缪俊杰先生聊天时，他曾这样说过：“现在的诗歌让我看不懂。”仔细想想，这和时下的文学繁乱的环境不无联系的。对待这样的情形，相信不能没有一个诗歌的执着以及热爱，还是回归到那诗歌(文学)接触大自然和广袤的社会生活里来。在这方面来看，我曾在马莉的诗歌的神性一文中读到她那颇有深度的见解“今天我看见诗歌离人类的想象越来越远，诗歌正被两只肮脏的手扯着，扯向了罪恶的边缘：一只手中来自所谓民间的(其实是伪民间的)非理性的暴乱，这是一种群魔在利用诗歌为自己打造一个个人独立小王国，让自己占山为王；另一只手是来自意识形态的专制和强权，这是一种伪道德的暴力倾向，它利用手中已有的权利，把诗歌封闭在一个旧有的秩序里，让它在不知不觉中死亡。”从这个角度来分析，诗歌(包括儿童诗)也就难免会有受冷的氛围。
在身处于知识经济的时代里，诗歌需要一种独立思考的能力，而儿童诗需要这种独立思考能力并兼容着想象力和创造力。沿着儿童诗以美去启迪着真、储备着善的轨迹，像孩子般清澈的眼睛一样，欣赏出诗歌所表达的语言来。在不曾失去对儿童诗的执着，那美不胜收的意象，是早春的嫣然初展的蓓蕾，是晚秋的永开不败的花朵。孩子们的童真犹如这季节的意象，追寻着这种清晰的意象就有发展，就能让人们在这种花苑中留恋观赏。
诗歌，向着童真延伸，会有一种弥漫阳光的芬芳；在儿童诗的语言里，也可以采用诗意的想象，去抗击现实生活那种心理的压抑。让孩子们诗意栖息地生活着，能充盈孩子的心灵，使得从内心深处就有一种自觉性和向上的性格，从而传递着一切都充满了缤纷的色彩。或在孩子心灵的天空里，明朗如碧地去畅想未来，不加修饰地保存了童趣盎然的歌唱。 诗歌发展到今天，沿着历史的轨迹一直在延伸。目前，对于诗歌的发展却显得异常艰难了，原因也是追溯到中国诗歌发展的历史，算得上是源远流长；而中国这样被视为一个诗的国度里，存在着一种诗歌文化那深厚的积淀，也就有了诗歌生长的一方肥沃的土地，同时也养育着许许多多的诗歌写作者，问题还是诗歌写作者多于诗歌阅读着。所以，在这里我所要讲述的，也仅仅是说说关于儿童诗方面的问题。初次接触到儿童诗，还是在读小学的时候了，那时父亲经常在报刊亭给买什么儿童文学一类的杂志书籍来看；也就在那时开始接触到些许儿童诗的，如今很多诗篇都已经没什么印象了。
在儿子刚上幼儿园那阵子，我又重新开始接触到儿童诗了，心血来潮地读到了张怀存女士所著的铅笔树(儿童诗歌集)一书，仿佛瞬间自己的那份童心，又被焕发在春天的温暖的轻风细雨里，藏在岁月深处的童年浮出在脑海中。就拿捉迷藏一诗来说“星星眼睛眨地欢//月亮嘴巴笑得甜//我在你的眼睛里找春天//我在你的笑容里找歌声//绿绿的田野/画满我们的故事/走吧/快上路/我在这里等你找我呢”这种意境(或情景)就是洁净或纯真地表达着一份童趣，没有所谓的暴力、血腥，更没有粗俗或色情夹杂在里面。很多人觉得诗歌充满着神性，诗歌写作者或阅读者所迷恋自身的每一个细小的感觉，哪怕是微乎其微的，也都是人类共有的感受。儿童诗描述出的田野、草地、早晨或者其他大自然的现实情景，都是会让人们(特别是人们成年或在成长过程中)无法回避的一种具象。
儿童诗的特性是孩子拥有节奏明快的情趣，也就是说儿童的思维形式，是日常的形象思维流露在诗歌本身的形象思维了。在现代的社会里，儿童诗要保留的还是它那份诗性的纯真，就象春天的种子怦然心跳在土壤里，焕发出嫩叶那清新的呼吸。把儿童诗的语言像沐浴着无限的温暖里，如山涧里的清泉一样不受什么污染似的，清澈地流淌着，充满着那韵律。在儿童诗中通过审美进入事物，有通过审美离开事物。如梁小斌先生的雪白的墙一诗中这样描述的：“妈妈，/我看见了雪白的墙。//早晨，/我上街去买蜡笔，/看见一位工人/费了很大的力气，/在为长长的围墙粉刷。//他回头向我微笑，/他叫我/去告诉所有的小朋友：/以后不要在墙上乱画。”这样直白地表达生活周遭的事情或事物，也是形象地表白了现实中的生活过程。
像我这样的业余诗歌爱好者，去艰守对于形而上的诗歌美学原则，就是大伙常说的诗歌审美想象原则。当前，很多诗歌被诗歌写作者或诗歌评论者的争议后，发现诗歌已经不是人类生活的反映，也不是再现或者呈现，而是与人类生活相互竞争的想象了。这样一来，会出现一种什么样的状况呢？如今的环境，给孩子们所造成的不容忽视的动因，就是其作文也成了胡编乱造或陈词滥调等情形。记得曾与我国当代著名文艺评论家缪俊杰先生聊天时，他曾这样说过：“现在的诗歌让我看不懂。”仔细想想，这和时下的文学繁乱的环境不无联系的。对待这样的情形，相信不能没有一个诗歌的执着以及热爱，还是回归到那诗歌(文学)接触大自然和广袤的社会生活里来。在这方面来看，我曾在马莉的诗歌的神性一文中读到她那颇有深度的见解“今天我看见诗歌离人类的想象越来越远，诗歌正被两只肮脏的手扯着，扯向了罪恶的边缘：一只手中来自所谓民间的(其实是伪民间的)非理性的暴乱，这是一种群魔在利用诗歌为自己打造一个个人独立小王国，让自己占山为王；另一只手是来自意识形态的专制和强权，这是一种伪道德的暴力倾向，它利用手中已有的权利，把诗歌封闭在一个旧有的秩序里，让它在不知不觉中死亡。”从这个角度来分析，诗歌(包括儿童诗)也就难免会有受冷的氛围。
在身处于知识经济的时代里，诗歌需要一种独立思考的能力，而儿童诗需要这种独立思考能力并兼容着想象力和创造力。沿着儿童诗以美去启迪着真、储备着善的轨迹，像孩子般清澈的眼睛一样，欣赏出诗歌所表达的语言来。在不曾失去对儿童诗的执着，那美不胜收的意象，是早春的嫣然初展的蓓蕾，是晚秋的永开不败的花朵。孩子们的童真犹如这季节的意象，追寻着这种清晰的意象就有发展，就能让人们在这种花苑中留恋观赏。
诗歌，向着童真延伸，会有一种弥漫阳光的芬芳；在儿童诗的语言里，也可以采用诗意的想象，去抗击现实生活那种心理的压抑。让孩子们诗意栖息地生活着，能充盈孩子的心灵，使得从内心深处就有一种自觉性和向上的性格，从而传递着一切都充满了缤纷的色彩。或在孩子心灵的天空里，明朗如碧地去畅想未来，不加修饰地保存了童趣盎然的歌唱。 展开全部内容
在儿子刚上幼儿园那阵子，我又重新开始接触到儿童诗了，心血来潮地读到了张怀存女士所著的铅笔树(儿童诗歌集)一书，仿佛瞬间自己的那份童心，又被焕发在春天的温暖的轻风细雨里，藏在岁月深处的童年浮出在脑海中。就拿捉迷藏一诗来说“星星眼睛眨地欢//月亮嘴巴笑得甜//我在你的眼睛里找春天//我在你的笑容里找歌声//绿绿的田野/画满我们的故事/走吧/快上路/我在这里等你找我呢”这种意境(或情景)就是洁净或纯真地表达着一份童趣，没有所谓的暴力、血腥，更没有粗俗或色情夹杂在里面。很多人觉得诗歌充满着神性，诗歌写作者或阅读者所迷恋自身的每一个细小的感觉，哪怕是微乎其微的，也都是人类共有的感受。儿童诗描述出的田野、草地、早晨或者其他大自然的现实情景，都是会让人们(特别是人们成年或在成长过程中)无法回避的一种具象。
儿童诗的特性是孩子拥有节奏明快的情趣，也就是说儿童的思维形式，是日常的形象思维流露在诗歌本身的形象思维了。在现代的社会里，儿童诗要保留的还是它那份诗性的纯真，就象春天的种子怦然心跳在土壤里，焕发出嫩叶那清新的呼吸。把儿童诗的语言像沐浴着无限的温暖里，如山涧里的清泉一样不受什么污染似的，清澈地流淌着，充满着那韵律。在儿童诗中通过审美进入事物，有通过审美离开事物。如梁小斌先生的雪白的墙一诗中这样描述的：“妈妈，/我看见了雪白的墙。//早晨，/我上街去买蜡笔，/看见一位工人/费了很大的力气，/在为长长的围墙粉刷。//他回头向我微笑，/他叫我/去告诉所有的小朋友：/以后不要在墙上乱画。”这样直白地表达生活周遭的事情或事物，也是形象地表白了现实中的生活过程。
像我这样的业余诗歌爱好者，去艰守对于形而上的诗歌美学原则，就是大伙常说的诗歌审美想象原则。当前，很多诗歌被诗歌写作者或诗歌评论者的争议后，发现诗歌已经不是人类生活的反映，也不是再现或者呈现，而是与人类生活相互竞争的想象了。这样一来，会出现一种什么样的状况呢？如今的环境，给孩子们所造成的不容忽视的动因，就是其作文也成了胡编乱造或陈词滥调等情形。记得曾与我国当代著名文艺评论家缪俊杰先生聊天时，他曾这样说过：“现在的诗歌让我看不懂。”仔细想想，这和时下的文学繁乱的环境不无联系的。对待这样的情形，相信不能没有一个诗歌的执着以及热爱，还是回归到那诗歌(文学)接触大自然和广袤的社会生活里来。在这方面来看，我曾在马莉的诗歌的神性一文中读到她那颇有深度的见解“今天我看见诗歌离人类的想象越来越远，诗歌正被两只肮脏的手扯着，扯向了罪恶的边缘：一只手中来自所谓民间的(其实是伪民间的)非理性的暴乱，这是一种群魔在利用诗歌为自己打造一个个人独立小王国，让自己占山为王；另一只手是来自意识形态的专制和强权，这是一种伪道德的暴力倾向，它利用手中已有的权利，把诗歌封闭在一个旧有的秩序里，让它在不知不觉中死亡。”从这个角度来分析，诗歌(包括儿童诗)也就难免会有受冷的氛围。
在身处于知识经济的时代里，诗歌需要一种独立思考的能力，而儿童诗需要这种独立思考能力并兼容着想象力和创造力。沿着儿童诗以美去启迪着真、储备着善的轨迹，像孩子般清澈的眼睛一样，欣赏出诗歌所表达的语言来。在不曾失去对儿童诗的执着，那美不胜收的意象，是早春的嫣然初展的蓓蕾，是晚秋的永开不败的花朵。孩子们的童真犹如这季节的意象，追寻着这种清晰的意象就有发展，就能让人们在这种花苑中留恋观赏。
诗歌，向着童真延伸，会有一种弥漫阳光的芬芳；在儿童诗的语言里，也可以采用诗意的想象，去抗击现实生活那种心理的压抑。让孩子们诗意栖息地生活着，能充盈孩子的心灵，使得从内心深处就有一种自觉性和向上的性格，从而传递着一切都充满了缤纷的色彩。或在孩子心灵的天空里，明朗如碧地去畅想未来，不加修饰地保存了童趣盎然的歌唱。 诗歌发展到今天，沿着历史的轨迹一直在延伸。目前，对于诗歌的发展却显得异常艰难了，原因也是追溯到中国诗歌发展的历史，算得上是源远流长；而中国这样被视为一个诗的国度里，存在着一种诗歌文化那深厚的积淀，也就有了诗歌生长的一方肥沃的土地，同时也养育着许许多多的诗歌写作者，问题还是诗歌写作者多于诗歌阅读着。所以，在这里我所要讲述的，也仅仅是说说关于儿童诗方面的问题。初次接触到儿童诗，还是在读小学的时候了，那时父亲经常在报刊亭给买什么儿童文学一类的杂志书籍来看；也就在那时开始接触到些许儿童诗的，如今很多诗篇都已经没什么印象了。
在儿子刚上幼儿园那阵子，我又重新开始接触到儿童诗了，心血来潮地读到了张怀存女士所著的铅笔树(儿童诗歌集)一书，仿佛瞬间自己的那份童心，又被焕发在春天的温暖的轻风细雨里，藏在岁月深处的童年浮出在脑海中。就拿捉迷藏一诗来说“星星眼睛眨地欢//月亮嘴巴笑得甜//我在你的眼睛里找春天//我在你的笑容里找歌声//绿绿的田野/画满我们的故事/走吧/快上路/我在这里等你找我呢”这种意境(或情景)就是洁净或纯真地表达着一份童趣，没有所谓的暴力、血腥，更没有粗俗或色情夹杂在里面。很多人觉得诗歌充满着神性，诗歌写作者或阅读者所迷恋自身的每一个细小的感觉，哪怕是微乎其微的，也都是人类共有的感受。儿童诗描述出的田野、草地、早晨或者其他大自然的现实情景，都是会让人们(特别是人们成年或在成长过程中)无法回避的一种具象。
儿童诗的特性是孩子拥有节奏明快的情趣，也就是说儿童的思维形式，是日常的形象思维流露在诗歌本身的形象思维了。在现代的社会里，儿童诗要保留的还是它那份诗性的纯真，就象春天的种子怦然心跳在土壤里，焕发出嫩叶那清新的呼吸。把儿童诗的语言像沐浴着无限的温暖里，如山涧里的清泉一样不受什么污染似的，清澈地流淌着，充满着那韵律。在儿童诗中通过审美进入事物，有通过审美离开事物。如梁小斌先生的雪白的墙一诗中这样描述的：“妈妈，/我看见了雪白的墙。//早晨，/我上街去买蜡笔，/看见一位工人/费了很大的力气，/在为长长的围墙粉刷。//他回头向我微笑，/他叫我/去告诉所有的小朋友：/以后不要在墙上乱画。”这样直白地表达生活周遭的事情或事物，也是形象地表白了现实中的生活过程。
像我这样的业余诗歌爱好者，去艰守对于形而上的诗歌美学原则，就是大伙常说的诗歌审美想象原则。当前，很多诗歌被诗歌写作者或诗歌评论者的争议后，发现诗歌已经不是人类生活的反映，也不是再现或者呈现，而是与人类生活相互竞争的想象了。这样一来，会出现一种什么样的状况呢？如今的环境，给孩子们所造成的不容忽视的动因，就是其作文也成了胡编乱造或陈词滥调等情形。记得曾与我国当代著名文艺评论家缪俊杰先生聊天时，他曾这样说过：“现在的诗歌让我看不懂。”仔细想想，这和时下的文学繁乱的环境不无联系的。对待这样的情形，相信不能没有一个诗歌的执着以及热爱，还是回归到那诗歌(文学)接触大自然和广袤的社会生活里来。在这方面来看，我曾在马莉的诗歌的神性一文中读到她那颇有深度的见解“今天我看见诗歌离人类的想象越来越远，诗歌正被两只肮脏的手扯着，扯向了罪恶的边缘：一只手中来自所谓民间的(其实是伪民间的)非理性的暴乱，这是一种群魔在利用诗歌为自己打造一个个人独立小王国，让自己占山为王；另一只手是来自意识形态的专制和强权，这是一种伪道德的暴力倾向，它利用手中已有的权利，把诗歌封闭在一个旧有的秩序里，让它在不知不觉中死亡。”从这个角度来分析，诗歌(包括儿童诗)也就难免会有受冷的氛围。
在身处于知识经济的时代里，诗歌需要一种独立思考的能力，而儿童诗需要这种独立思考能力并兼容着想象力和创造力。沿着儿童诗以美去启迪着真、储备着善的轨迹，像孩子般清澈的眼睛一样，欣赏出诗歌所表达的语言来。在不曾失去对儿童诗的执着，那美不胜收的意象，是早春的嫣然初展的蓓蕾，是晚秋的永开不败的花朵。孩子们的童真犹如这季节的意象，追寻着这种清晰的意象就有发展，就能让人们在这种花苑中留恋观赏。
诗歌，向着童真延伸，会有一种弥漫阳光的芬芳；在儿童诗的语言里，也可以采用诗意的想象，去抗击现实生活那种心理的压抑。让孩子们诗意栖息地生活着，能充盈孩子的心灵，使得从内心深处就有一种自觉性和向上的性格，从而传递着一切都充满了缤纷的色彩。或在孩子心灵的天空里，明朗如碧地去畅想未来，不加修饰地保存了童趣盎然的歌唱。 展开全部内容